El 5 de Julio de 1964, se fundaba la banda que cambiaría el concepto de banda musical para transformarlo en un hecho artístico mas complejo de música, imagen, escultura, video, historia, poesía y teatro, ese día nacía «Pink Floyd». Roger Waters, Nick Mason y Rick Wright, formaban parte de una banda mas numerosa llamada «Sigma 6», cuando esta cambió de nombre a «The Screaming Abdabs» surgieron peleas por el destino de la banda, por ello los tres amigos se separaron y formaron su propio grupo llevandose a Bob Klose y convocaron a su amigo Syd Barret, se llamaron Tea Set, pero cuando se presentaron para su primer actuación en un club de Northolt, ya había una banda inscripta con el mismo nombre, Syd Barret improvisó un nuevo nombre basándose en el de sus dos músicos de blues preferidos, Pink Anderson y Floyd Council, así nacía «The Pink Flyd Sound». Casi de inmediato Klose abandonó la banda, Barret tomó el rol de compositor, y lo hacía a la perfección, por ello los demás lo aceptaron como líder, poco a poco se hicieron famosos en el Underground Londinense, la banda simplificó su nombre a «Pink Floyd» y en 1967 llegó la oportunidad de grabar su primer disco, aprovecharon al máximo la chance y editaron un brillante «The Piper at the Gates of Dawn», pináculo de la psicodelia londinense. Barret comenzó a deteriorarse mentalmente por el consumo excesivo de LSD, para salvar los conciertos convocaron a David Guilmour, poco a poco la situación de Syd fue insostenible y decidieron apartarlo del grupo, así llegaban a la formación definitiva. La discográfica en un error descomunal creyó que la magia residía en Barret, rompió el contrato grupal y firmó solo con Syd, Waters se hizo cargo de las composiciones de manera brillante y la voz principal era a dúo o alternada entre este y Guilmour, al estilo Lennon-McCartney. En 1968 editan «A Saucerful of Secrets» donde poco a poco abandonarían la psicodelia por el «Rock Sinfónico y Progresivo», luego llegaron «Ummagumma», «More» y «Atom Her Mother», en esta época se les unió el fotógrafo Storm Thorgerson, quién sería el responsable de la imagen del grupo y el autor de las brillantes fotos de las portadas de los discos. La fama mundial llegaría con sus tres siguientes discos «Obscured by Clouds», «The Dark Side of the Moon» y Wish You Were Here», hicieron excéntricas presentaciones en las ruinas de Pompeya y fueron reacios a presentaciones en estadios. Cuando parecía que mas alto no se podía llegar, se reinventaron a si mismos y con el liderazgo indiscutido de Waters le regalaron al mundo el álbum conceptual «Animals», la ópera rock «The Wall», el disco doble mas vendido en la historia de la música y «The Final Cut» en protesta por la guerra de Malvinas. En 1985 Waters dejó la banda y pretendía que el nombre ya no fuera utilizado, Guilmour lo llevó a los tribunales y consiguió seguir usando el nombre con el que edito «A momentary Lapse of Reason» y «The Division Bell». Los recitales de gran calidad fueron otro sello de la banda, dejando 2 joyas como «Delicate Sound of Thunder y «Pulse», en 2005 se reunieron por última vez para el recital benéfico «Live 8» mostraron que luego de 20 años la magia seguía intacta.
El 5 de Julio de 1980, en su Buenos Aires natal, moría el comediante mas popular, amado y respetado del cine Argentino, ese día se apagaba la vida de Luis Sandrini. Nació el 22 de febrero de 1905, en el barrio de Caballito con el nombre de Luis Santiago Sandrini. Hijo de inmigrantes Genoveses artistas de circo, rápidamente se ganó un lugar de payaso ya que por su gran altura, parecía mayor. En 1932 entró en la compañía teatral de Enrique Muiño y en 1933 debutó en el cine dirigido por Luis José Moglia Barth, en «¡Tango!», la primera película sonora Argentina, en esos años conoció a Chela Cordero quien fue su primera esposa, aunque Pepe Arias le presentó a Tita Merello con quien tuvo un romance mientras filmaron juntos «Juan tenorio». En radio también se destacó con el personaje de «Felipe», un porteño bonachón de hablar atolondrado que utilizó en muchas películas posteriores. Ese personaje lo llevó a la televisión donde compartió elencos con Alberto Olmedo, Pepe Biondi, José Marrone, Carlos Balá, Dringue Farías y Juan Carlos Altavista. Cuando incursionó en el teatro con la exitosa «Cuando los duendes cazan perdices» conoció a Malvina Pastorino de quién se enamoró profundamente, ella fue la mujer de su vida, Luis se convirtió en el personaje más popular y querido del espectáculo, su conducta intachable, su solidaridad y generosidad lo llevaron a la cima. Luego de la increíble «La cigarra no es un bicho» se dedicó a películas familiares costumbristas en las que brillaba en las que dejaba ver tics de su inoxidable «Felipe». Le llovieron premios y reconocimientos, su fama en toda América llevó a que «Mario Vargas Llosa» lo incluyera en el cuento «¿Quién mató a Palomino Molero?» en que se describe a los personajes riéndose en un cine viendo una película Argentina de Sandrini. La muerte lo alcanzó mientras rodaba «Que linda es mi familia» junto a Niní Marshall el 5 de Julio de 1980. Entre sus más de 70 películas se destacan «La danza de la fortuna», «La casa grande», «Cuando los duendes cazan perdices», «La cigarra no es un bicho», «Al diablo con ese cura» y «El diablo metió la pata»
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